«Сны мальчика. Сказки Щедрина» в форме фантастического реализма покажет Театр Сатиры
Премьера спектакля режиссера Евгения Закирова «Сны мальчика. Сказки Щедрина» состоится в Театре Сатиры 20 и 21 апреля. Жанр определен режиссером «как #НЕСКАЗКА».
Сказки Салтыкова-Щедрина — это маленькие литературные шедевры, которые в форме аллегории рассказывают о главных нравственных проблемах человека. По словам Закирова, эти сказки предназначены не для маленьких детей, а для взрослых.
«Каждый из нас был ребенком, в каждом из нас этот ребенок живет. Мы создавали спектакль смешным и трогательным, чтобы зритель почувствовал щемящее чувство, ощущение детства. Это спектакль и есть воспоминание о детстве», — пояснил режиссер.
Для постановки он написал инсценировку, взяв за основу «Рождественскую сказку», через которую в виде снов и фантазий, проходят сказки «Премудрый пискарь», «Верный Трезор», «Коняга» и «Дикий помещик». Мальчик услышал проповедь о хорошем и плохом на школьном уроке Богословия и решил эти принципы перенести в реальную жизнь. Но оказалось, что родные и близкие придерживаются других, взрослых, и потому совершенно непонятных ребенку, правил.
Главный герой ищет правду, но его правда отличается от той, в которой живет его окружение. Впечатления мальчика от встречи с взрослой реальностью меняют мировоззрение героя. Так происходит неизбежное взросление, так рождается взрослый человек. Вот почему на сцене зритель увидит двух главный героев: автора, Салтыкова-Щедрина, и ростовую куклу, символизирующую мальчика.
«Сказки, которые мы привыкли считать злободневными, острыми, сатирическими, режиссер и актеры прочли нетрадиционным образом: постановка разрушает все наши школьные стереотипы о Салтыкове-Щедрине. Спектакль дает ощущение нежности в приемах режиссера, в актерских работах, в музыкальном оформлении, в сценографии. В нем — звучание тепла и любви», — уточнил художественный руководитель Театра сатиры Сергей Газаров.
Эти ощущения в постановке поддерживаются фантастическим реализмом. Он и в пластике персонажей, и в их фантастическом обличии — то ли люди, то ли животные с человеческими лицами. Он в юморе и иронии повествования, он в оттенках декораций и сценическом свете, он в клоунаде и гротеске, он в масках, за которыми прячутся артисты, и которые, разделяя мир реальный от мира придуманного, обнажают душу каждого персонажа.
Через яркие образы и аллегорию сна спектакль рассказывает о нас самих и о незыблемых человеческих ценностях, о совести, добре и справедливости. На небольшом, интимном пространстве «Чердака Сатиры» спектакль звучит как откровенный разговор артиста со зрителем.