«Мосбилет» рекомендует самые интересные выставки в последние дни весны
В последние дни весны Государственный музей А.С. Пушкина приглашает совершить путешествие в старую Россию, галерея Ильи Глазунова рассказывает о наивных копиях известных классических картин, а Государственный Дарвиновский музей знакомит с творчеством молодых художников. Об этом сообщается на официальном сайте мэра Москвы.
«На выставке «Повернись ко мне в профиль» в Государственном музее А.С. Пушкина гостям покажут экспонаты из фондов музея – профильные портреты XVI – начала XX века. Такой портрет в те времена мог многое рассказать о человеке, изображенном на нем: его статусе, характере. Особое место в экспозиции занимают профильные зарисовки, сделанные самим Александром Пушкиным, – он любил украшать ими поля своих рукописей. Кроме того, гости увидят предметы с изображением египетских и шумерских иероглифов, античные монеты и многое другое», – говорится в сообщении.
В рамках выставки «Династия. Ретроспектива» в галерее «А3» расскажут о творчестве трех поколений художников: Павла Зарона (1915–1991), Ирины Зарон и Сергея Антонова, а также Павла Антонова. Центральное место на выставке займут работы Павла Зарона, посвященные природе и культуре Северной Осетии. Его дочь Ирина Зарон покажет медитативные пейзажи, ее муж – скульптуру. Внук художника Павел выбрал музыкальную карьеру, однако на выставке представят его ранние пластические работы.
В экспозиции «Народные картины» галереи Ильи Глазунова представлена выставка «Художник и его копия», на которой покажут работы авторов-наивистов, создавших копии полотен классиков живописи: Валентина Серова, Константина Юона, Леонардо да Винчи, Пабло Пикассо и многих других. Для копирования художники использовали календари, плакаты, открытки, фотоизображения в журналах и школьных учебниках.
«Маленький человек больших художников» – совместный проект Музея В.А. Тропинина и московских художников его времени и Государственного Русского музея, собравший произведения отечественной жанровой живописи первой половины XIX века. Центральная тема выставки посвящена исследованию образа «маленького человека». В 1840 году этот термин впервые прозвучал в статье критика Виссариона Белинского и закрепился за персонажами незначительного положения из произведений Александра Пушкина, Александра Грибоедова, Николая Гоголя. Посетители увидят полотна Алексея Венецианова, Павла Федотова, Ильи Репина, Григория Сороки и других художников, смогут проследить три ключевых этапа становления бытового жанра в живописи: время наблюдений (1830-1840-е), появление социальной проблематики (1840-1850-е), реалистического течения (1850-1860-е).
В павильоне «Белокаменные палаты XVII века» Государственного музея А.С. Пушкина открыта выставка, посвященная народам нашей страны. Ее основа – цветные гравюры рисовальщика и путешественника Емельяна Корнеева, вошедшие в альбом «Народы России, или Описание нравов, обычаев и костюмов разных народов Российской империи», который вышел в Париже в начале XIX века. Во время своей двухлетней поездки по стране он запечатлел повседневные занятия, игры, обряды, костюмы и праздники разных народов. Экспозицию дополнят элементы костюмов и предметы крестьянского быта из фондов музея.
Выставка «Светить всегда, светить везде» в Государственном Дарвиновском музее представляет работы молодых художников, которые объединяет метафора света: внутреннего, наружного, сакрального. Они созданы в разных техниках: маслом, углем, акварелью, пастелью и карандашом. Участники выставки – выпускники потока арт-школы академического искусства, прошедшего в сентябре 2024 года на площадке арт-кластера «Таврида» в Крыму.
Еще одна новая выставка в Государственном музее А.С. Пушкина посвящена русской деревянной игрушке из собрания коллекционера Ильи Сбруева. Первое письменное упоминание о таком производстве относится к XVI веку и связано с документами Троице-Сергиева монастыря, где делали игрушки. Мастера из Сергиева Посада и Богородского вырезали игрушки из липы, осины и ольхи. А вот куклы из еловых шишек, сухого мха и палочек очень редкие – до наших дней сохранились единицы.
Государственный Дарвиновский музей познакомит жителей и гостей столицы с графикой Сергея Цигаля, художника и путешественника. Всего покажут 50 его произведений, среди которых есть шелкография, монотипия и многое другое – они относятся к сериям «Ушедшая эпоха», «Портреты современников», «Лотосы», «Лемуры», «Дуня в Африке».
Государственный музей А.С. Пушкина порадует еще одной новой выставкой – она будет посвящена 220-летию со дня основания одного из самых известных издательских домов середины XIX века, созданного итальянским предпринимателем Джузеппе Дациаро. Сначала он открыл два небольших магазина на ул. Кузнецкий Мост и ул. Лубянка, но вскоре прославился на всю Россию и Европу. Литографии, которые очень полюбились отечественным и зарубежным покупателям, рассказывали в том числе о Москве после 1812 года, ее архитектуре: доходных домах, фабриках, вокзалах, монастырях. Покажут на выставке и петербургскую серию литографий Дациаро. Особое внимание стоит обратить на то, как художники издательского дома работали с освещением и атмосферными эффектами, передавая Петербург во всех его красках. Отдельный и очень важный раздел выставки составляют жанровые альбомы, выпущенные Дациаро. Они отображали повседневную жизнь горожан. Например, иллюстратор Василий Тимм делал зарисовки русских повозок, саней и экипажей, а Рудольф Жуковский обращался к теме народных гуляний.