"Апокалипсис Марии Суворовой"

Мария Суворова – современная московская художница, в творческих поисках которой большое внимание отдано исследованию образа современного города, его проблематике как мифа в истории искусств. Мария родилась в 1973 году в Москве. В 1980 году поступила в детскую школу искусств имени Св. Рихтера, а затем на отделение станковой живописи Московского училища памяти 1905 года (1989–1995). Свое образование она продолжила в МГАХИ им. В.И. Сурикова у мастеров Н.И. Андронова и П.Ф. Никонова. В творческой биографии Марии Суворовой выставочные проекты в Непале, Нидерландах, Болгарии, Финляндии, Венгрии, Танзании, Испании и Бельгии. Художница – участница Восьмой московской биеннале современного искусства, обладатель премий и наград, член Союза художников России с 2000 г. и Союза художников при ЮНЕСКО с 1998 г. С 2001 по 2008 год Мария Суворова преподавала в МГАХИ им. В. И. Сурикова и в Академической школе дизайна. Произведения автора представлены в различных государственных и частных музейных собраниях: "Горбачёв фонд", московском Музее декоративно-прикладного искусства, Музей истории Москвы, Музей-Усадьба Гончаровых "Полотняный завод", галерея корпорации "Северсталь", Музей истории Кронштадта, Музей "Коломенский кремль", Дом Озерова (Коломна), Музей мирового океана (Калининград), Богородицкий дворец-музей, галерея банка "Зенит", собрание Государственного центрального музея современной истории России, а также в частных коллекциях России, Канады, Франции, Нидерландов, США, Финляндии, Бельгии, Кипра, Италии, Испании, Южной Кореи и Монако. В живописной серии, представленной на выставке, городская среда действует как отдельная сила, внутри которой архитектура становится воплощением мироздания. В этом искусство автора по-своему близко средневековому ощущению конструкции, где храм представляется как образ космоса. Рязанский художественный музей совместно с Марией Суворовой предлагает зрителю исследовать сам феномен храма, идею, лежащую в основе осмысления этого пространства. В экспозиции живопись современного автора соединяется с подлинными памятниками храмовой скульптуры XVIII – XIX вв. из фондов Рязанского художественного музея. Эта выставка – попытка осмыслить тишину храма-космоса, в котором только что отзвучали апокалиптические трубы. "Прошлое" – храмовая скульптура, и "нынешнее" – современная живопись – соединяются здесь в одной точке, подчеркивая, с одной стороны, парадоксальную современность архаичных образов храмовой пластики, а с другой – еще раз утверждая ценность современного искусства. Выставка продолжит работу с 5 марта по 19 апреля 2026 года.