О чем мечтают куклы

Во Владикавказе отшумел III Всероссийский театральный фестиваль «Вахтангов. Путь домой». За свою короткую, но бурную жизнь он уже обрел традиции и успел стать престижным.

О чем мечтают куклы
© Вечерняя Москва

Владикавказ — город приветливых людей и самых счастливых на свете собак. Было очень смешно, когда именно они — закормленные до отвала добросердечными горожанами, огромные, совершенно беззлобные, ибо все заласканы до предела и, кстати, все чипированные, пришли в первый день работы фестиваля посмотреть на костюмированное шествие участников и гостей по проспекту Мира первыми. Заняв места в «партере», на газоне у сцены, сбившись интеллигентной группой, они с восторгом смотрели на огромную фигуру принцессы Турандот, возглавлявшей шествие, а потом одобрительно махали хвостами участникам карнавала.

Без чудес не обошлось. Дело в том, что весь последний месяц Владикавказ заливало дождями. Терек так бился о камни, что аж охрип, в парке имени Хетагурова земля перестала впитывать воду и хлюпала под роскошно цветущими юкками, потоки воды текли по улицам… А тут — шествие!

— И как я буду снимать? — грустно спросил меня наш фотограф Дмитрий Дубинский, вымокший до нитки через минуту после выхода из гостиницы. Я погрузилась в воду до колен и ответила ему нечленораздельно, но вспомнила: пушкинисты в ситуациях полного отчаяния говорят: «Александр Сергеевич управит!» И он «управляет», то есть помогает. Как — неведомо, но факт. И я сказала: «Может, Евгений Багратионович управит?» Дмитрий красноречиво отмолчался и пошел мокнуть. Но на время театрализованного шествия дождь и правда почти прекратился, а потом день ото дня погода разгуливалась все больше. Спасибо, Вахтангов! Ну а кто еще мог помочь?

На родине великого режиссера всегда любили театр. Экскурсовод Вячеслав Санников, чей экскурсионно-театральный проект «Булгаков. Начало» в этом году был включен в официальную программу фестиваля, разъяснил, откуда произрастают корни этой любви.

— На Кавказе всегда любили красочные действия, и любое событие в жизни человека сопровождалось практически театральным действием — будь то рождение ребенка, семейные праздники, свадьба и уж тем более похороны — самое пышное событие, завершающее жизнь человека, на которое не прийти никак нельзя. Страсть к театрализованным действиям и обусловила любовь жителей Кавказского региона к сцене, к подмосткам.

Думаю, Слава абсолютно прав. И в прошлом году, и в этом обращала внимание, как торжественно одеваются люди в театр, с каким трепетом ждут действия, как встречают артистов. И собственными ушами слышала от горожан, как они ждали возвращения фестиваля. Кстати, у него обнаружились некоторые классные особенности. Первая: вахтанговцы начали устраивать фестиваль после того, как воссоздали родной дом Евгения Вахтангова. Дом начал активно работать как культурный центр, а они ощутили нечто вроде личной ответственности за культурную жизнь региона, который подарил жизнь и Евгению Багратионовичу, и Рубену Симонову, 30 лет возглавлявшему театр после смерти Вахтангова. Но свои спектакли на фестиваль Вахтанговский театр из Москвы не везет. Он чувствует себя организатором, ищет лучшие работы, принимает, встречает, вовлекая в свою орбиту все большее количество театралов, знакомя профессионалов друг с другом и заряжая их энергией и верой в огромную силу искусства подмостков. Вахтанговцы как бы окормляют фестиваль, нежно его пестуют, давая театралам возможность посмотреть практически весь спектр театрального искусства текущего момента — от драм до фарса. Идейный вдохновитель этой затеи, поначалу многим казавшейся совершенно невозможной для исполнения мечтой, директор Государственного академического театра имени Вахтангова Кирилл Крок не раз подчеркивал: одна из главных целей фестиваля — содействие формированию единого культурного пространства России. И уже понятно, что затея удалась, и есть чем отчитаться и перед зрителями, и перед вечностью.

Особенность вторая: все спектакли уличных театров проходят на фестивале бесплатно. Свободный вход объявлен и на потрясающий концерт, завершающий фестиваль. В прошлом году суммарно фестиваль посетили более 22 тысяч зрителей.

Особенность третья: на фестивале нет победителей и нет побежденных. Все участники получают памятный знак: мини-копию памятника Вахтангову работы А. И. Рукавишникова. Статуэтка «сидит» на красном кирпиче, из которого был построен весь старый Владикавказ. Так что быть отобранным на фестиваль — почетно, но уехать и сказать, что ты был тут круче всех, не получится (хотя чувствовать это не возбраняется). Такая вот фишка.

На шествие, дающее старт фестивалю, многие владикавказцы приходят с детьми. Дети — в костюмах, гриме, ибо моменту надо соответствовать. Принарядиться им помогали в специальных костюмерных, работавших на площади Свободы. Если в том году Картония помогала соорудить грандиозные фигуры Вахтангова и Хетагурова, то в этом году действие крутилось вокруг гигантской фигуры прекрасной Турандот, а шествующих по проспекту и наблюдавших за ними раззадоривали знаменитые персонажи-маски — Труффальдино, Панталоне и иже с ними. Не всех героев парада можно было идентифицировать с легкостью, персонажи уличных театров, например, раскрывались только позже, на показах. Часть уличных театров, кстати, уже засветилась на фестивале в прошлые годы, и горожане, узнав их, радовались как дети.

— Ба-а, а это злые рыбы? — теребила бабушку за руку девочка в платье принцессы.

— Не знаю, Мадина. Это если и рыбы, то не злые. Мне кажется это старухи какие-то, — задумчиво размышляла бабушка, уткнувшись в книжечку-программу фестиваля. И ведь оказалась права! Забавные существа с мешками за плечами и правда оказались артистами уличного театра «Странствующие куклы господина Пэжо» в костюмах спектакля-променада «Старухи».

А механический экспериментальный театр «Злые рыбы» из Москвы, открывавший фестиваль под открытым небом, на самом деле оказался ну совсем не злым, а забавным, напустил на площадь тумана, потом жег пространство огнем, грохотал, пылил, пускал фейерверки и вызвал в итоге бурные продолжительные аплодисменты. Хлеба не было, но зрелищ — море!

На фестивале представили шесть спектаклей. Играли на площадках, которые предоставляли им театры Владикавказа, за что им поклон до земли: Русский театр, носящий имя Евгения Вахтангова, филиал Мариинки и Театр имени Тхапсаева. Перечислим всех участников, но потом сконцентрируемся на московских. Итак, были показаны постановки «От Некрасова до Некрасова» (Ярославль, Российский театр драмы имени Ф. Волкова), «Записки юного врача» (Йошкар-Ола, Марийский национальный театр драмы им. М. Шкетана), «Сотворившая чудо» (Владикавказ, Академический русский театр имени Е. Б. Вахтангова), «Чехов-GALA» (Москва, РАМТ), «Играем Шекспира» (Москва, Центральный театр кукол имени С. Образцова) и «Горсть земли» (Майкоп, Национальный театр Республики Адыгея имени И. Цея). Абсолютно разные работы, сравнивать которые вроде бы бесполезно и даже глупо. Несмотря на то что на фестивале нет победителей, возьмем на себя смелость их определить самостоятельно и, конечно, субъективно.

Итак, нельзя не выделить наш чудесный молодежный театр (РАМТ): Алексей Бородин оригинальным образом смешал в причудливый коктейль и оживил чудесные мини-пьесы и шутки Антона Павловича Чехова, совершенно великолепную постановку «Сотворившая чудо» Русского театра ...това (спасибо ему, кстати, за «Блеск и пепел», поставленный в Вахтанговском театре и получивший недавно «Золотую маску») — собраны сразу шесть пьес великого драматурга: «Сон в летнюю ночь» и «Гамлет», «Ромео и Джульетта», «Отелло», «Король Лир» и «Ричард III». Куда уж серьезнее, подумаете вы. И вообще, какой артист не мечтает о том, чтобы сыграть кого-либо из шекспировских героев? Во-о-от. Мечтают об этом и куклы. А еще Шекспир так велик, что играть его можно и как трагедию, и как комедию.

Зрители еще не расселись по местам, а на сцене занавес открыт и идет последняя, судя по всему, репетиция. Кто-то бродит по сцене, актеры переговариваются, разминаются, вызывая легкое раздражение зала — пора бы уж и начинать. И только потом приходит понимание: а ведь спектакль уже идет! Репетиция незаметно переросла в действо, а оно — в саму жизнь, а потом — снова в репетицию... Артисты готовятся к выходу на сцену, ищут новые подходы к сердцам зрителей, и куклы помогают им, создавая причудливый мир, в котором они, как и люди, включены в особую, хитрую игру. Шекспир, говорите? Но кто сказал, что нельзя улыбнуться над его вымыслом, пусть и обливщись слезами, как завещал великий классик? Включайтесь, волшебство начинается: вот уже ожила в руках мастера сломанная кукла, да как бы не превратилась она в злодея! А лев — он только по «паспорту» лев, а на деле не способен напугать ребенка, рычит — как мяукает, вызывая хохот. Когда же принимаются выяснять отношения Отелло и Дездемона, становится понятно, что расстояние между трагедией и фарсом порой равно нулю. Он никак не может придушить языкастую невесту, а она еще и издевается: «Что-то ты побледнел!» Куклы… Да, они — как люди. Они играют Шекспира с той нежной страстностью, с которой касаются его пьес люди. Ромео тут так же прекрасен, как и его живой клон на сцене, а трепетная Джульетта его любит, как никто, никого и никогда…

А юмор! Он стекает в зал тонкими струйками, вспыхивает искорками то там, то тут, поначалу-то зал робок, и смеяться над великим классиком никто не собирался. Но придется! И мужчина, сидящий передо мной в ложе, сползает под кресло от неудержимого хохота: «Во дают!» Блестящая работа, больше и сказать нечего.

В этом юбилейном Булгаковском году не сказать о нем во Владикавказе было немыслимо. Михаил Афанасьевич два года жил здесь и именно тут превратился из медика в писателя. Уже упомянутый проект «Булгаков. Начало» — не просто экскурсия, а любопытный театральный променад. Играют в нем не профессиональные артисты, но профессиональные экскурсоводы, влюбленные во Владикавказ и творчество Мастера. За час с небольшим группа туристов проходит по тем местам, что связаны с именем Булгакова, — это несколько мистическое путешествие, в котором вы ощущаете звуки и вкусы начала 20 века. В обычную экскурсию органично входят театрализованные диалоги, бытовые сценки, которые дают возможность даже музейные экспонаты воспринимать по-другому. Пишущая машинка Булгакова, представляете — она сохранилась! Есть в программе Булгаковского променада и особая фишка: в доме на Маяковского, 5, где Булгаков жил, вы отведаете осетинские десерты и закуски.

То, что проект был не просто включен в программу фестиваля, но и открывал одну из его тематических частей, дорогого стоит. Будете во Владикавказе — погуляйте по булгаковским местам.

Все дни в арт-кафе Дома Вахтангова гостей развлекали артисты столичного Театра имени Евгения Вахтангова. Общение с молодыми звездами заразит вас любовью к театру и верой в его светлое будущее. Вел вечера искрометный Виталий Иванов, на сцене «жгли» Евгений Кравченко, Данила Гнидо, Василий Серегин и Сергей Васильев, Егор Разливанов и Семен Арзуманов, блистали Настя Джентилини, Полина Рафеева и Мария Волкова.

…Все завершилось по взмаху невидимой палочки: р-раз и... Все позади: чудесный город из красного кирпича, сумасшедшей красоты концерт, поставленный Эльдаром Трамовым по сценарию Антона Прохорова, четыре часа сотрясавший Владикавказ. Все в мире кончается, кроме театра. Он — вечен.

НАДО ЕХАТЬ

Осетия — это и знаменитые пироги, и фантастической красоты горы, и необычного вкуса сладости, и белоснежные папахи из овечьей шерсти, и свежайшая рыночная чурчхела и пастила, лывжа с говядиной и суран с чабрецом. Внутренний туризм на пике развития, Осетия стоит того. Про горы молчу: красивее их нет.

КСТАТИ

Среди уличных театров в этом году выделялись театральная компания «Трикстер», коллектив «Странствующие куклы господина Пэжо», театр-улица «Ларамбла», Первый театр, театр клоунады «Микос». Поскольку их представления проходили в разных локациях, создавалось впечатление, что весь город объят праздником. Бегал по городу и особый «театральный трамвайчик», только на нем и можно было всюду успеть.