Между традицией и экспериментом: как казанские театры прожили сезон-2025/2026

Переезды, эксперименты и кассовые хиты: в поиске баланса между зрителем и искусством

Последние премьеры отыграны, актеры ушли в отпуска, а режиссеры уже готовят для них новые испытания. Для значительной части гостеатров Казани этот сезон оказался периодом проб, испытаний и адаптации на новом месте. Удалось ли им не только сохранить аудиторию, но и увеличить ее — через эксперименты и ностальгию, новые драмы и старые комедии? "Реальное время" подводит итоги работы казанской сцены.

Театр Камала: дорого, можно без слов

Для завершившего грандиозным концертом оркестра театра на набережной озера Кабан Камаловского это был первый сезон, полностью проведенный в новом здании. Причем с постановками, в которых режиссеры начали активно использовать возможности новых сцен.

Театр активно задействовал выпускников мастерской Фарида Бикчантаева, включая их дипломную работу "Кукуруза души моей" по переписке Чехова и Лики Мизиновой. А открывали сезон августовской премьерой по Тургеневу "Сеңелкәш" ("Ася", 12+) в постановке Лилии Ахметзяновой, показав, чего стоит ожидать от Универсального зала: больше разговора со зрителем и не так много спецэффектов. Можно сказать, что этот зал особенно понравился самому Бикчантаеву — здесь он поставил притчу "К.Ү.Р.Кә / Преступник со справкой" (12+), поженив чеховские образы и фантастику, а также давно планируемых "Тигезсезләр /Неравных" (16+), где интонации Антона Павловича нет-нет да и звучат в истории интеллигенции начала прошлого века в версии Фатиха Амирхана.

Здесь же прошла новогодняя музыкальная премьера "Шүрәлене көттегезме?! / Шурале. Не ждали?!" (6+), где к амплуа режиссеров вернулись Ильдус Габдрахманов и Салима Аминова. Универсальный зал — место постановок на совесть, после которых скорее хочется подумать, чем поплакать.

Круглая Восточная сцена сработала интересно. Ее хитом стала старинная по нынешним меркам драма "Сөяркә / Любовник" (16+), которую почти 30 лет назад поставил Марсель Салимжанов. Камерная история, по сути, моноспектакль Искандера Хайруллина о том, что же такое грех, исправно собирает аншлаги. При этом тут же играет концерты оркестр театра, а еще здесь сделали самую экспериментальную работу — "притчу без слов" Сергея Землянского по "Гашыйк Кәриб / Ашик-Кериб" (12+) Лермонтова.

Большая сцена — место для масштабных сценографий, где работает видео, аудио, поднимаются и опускаются плунжера.

Занятно, что при этом самой ожидаемой постановкой стал "Әлдермештән Әлмәндәр / Старик из деревни Альдермеш" (12+) со статичными декорациями и проверенным текстом, в котором, однако, нашли себя Рамиль Тухватуллин и Эмиль Талипов — к слову, это единственная большая роль нового лауреата премии Тукая в сезоне. А вот Тухватуллин показал себя и в иной возрастной роли в другой постановке Ильгиза Зайниева, который представил свою пьесу "Җәүдәт берлән Зөбәрҗәт / Джаудат и Зубаржат" (16+) — о любви фотографа и купеческой дочки, своеобразный оммаж татарскому театру начала века, но в обрамлении оркестра.

На самом верху бюджетной таблицы — приглашенный главреж Александринки, челнинец Никита Кобелев с переложением "Музея невинности" (18+) Орхана Памука. Как часто бывает с не самыми удачными спектаклями, "Сафлык музее" получился интересным благодаря игре актеров, солидным декорациям, но не задумке режиссера, который в дотошном изучении судеб несчастных женщин вывел в герои абсолютного психопата.

Завершал сезон "Туган Батыр" (6+) — давно обещанное театру Айдаром Заббаровым семейное фэнтези по книгам Зульфата Хакима. В спектакле главный герой оказался в тени фаната компьютерных игр Джаудата, а историческая эпоха сменилась реалиями современной Казани. Театр показал солидный бюджет, теперь спектакль надо продавать и ставить не во вред другим вещам на той же сцене.

Получив большой подарок, Камаловский отрабатывает его, становясь площадкой для больших мероприятий — вплоть до форума "Россия — АСЕАН", когда труппа по соображениям безопасности не могла попасть в собственное здание. Сейчас театр ставит красивые, эффектные спектакли, но это не обновление того рода, когда ящерица сбрасывает шкуру, — это постепенная регенерация тканей: когда переехал в новый дом, но принес с собой старый шифоньер, набитый и драгоценностями, и скелетами.

Известно, что первая премьера сезона в Камаловском — пьеса поэта Хади Такташа "Югалган матурлык" ("Утерянная красота") 1928 года в режиссуре Лилии Ахметзяновой.

Тинчуринский театр

Если Камаловский заманивал зданием, то Тинчуринский — переездом на Татарстан, 1 и новым режиссером. Принявший со второго раза предложение возглавить бывший передвижной Айдар Заббаров внешне нашел общий язык с директором Фанисом Мусагитовым.

Отметим, что в отличие от Камаловского, который официально расстается в этом сезоне c четырьмя спектаклями, Тинчуринский чистил свою афишу без особых объяснений и сантиментов, в частности, убрав все постановки Туфана Имамутдинова. При этом, к счастью, ушли и другие. Заменять все это кассовыми работами взялся Заббаров, представив зрителю (параллельно закрывая обязательства и перед другими театрами) пять постановок, включая "Творчество Тукая. Оркестр. Искусственный интеллект" с участием ИИ и чтением воспоминаний, но не считая летние поэтические вечера.

На бывшей, но также любимой камаловской, а ныне тинчуринской сцене Заббаров сначала сделал ставку на максимализм, превратив "Хыял артыннан / Вслед за мечтой" (6+) в масштабный мюзикл со старыми песнями и понятным сюжетом — парень встречает девушку, парень теряет девушку. После нового года он поговорил о семейных ценностях в "Ал яулыклы язмышым / Тополек мой в красной косынке" (12+), отдал на откуп актерской удали бессмысленных, но вайбовых "Казанских парней / Казан егетләре" (12+) и дал возможность действительно поиграть старшему поколению в почти камерной "Әни килде / Мама приехала" (12+).

Там, где Заббаров играл в компромиссы со зрителем, он мог отыграться в других театрах — ждем, когда в Казань приедет альметьевский "Страх / Курку" (18+), где режиссер выпустил демонов и вспомнил про 90-е.

Между этим театр впустил на малую сцену двух "дебютантов". Кинорежиссер Салават Юзеев перенес на сцену фирменную мистику на троих "Кто стучит в мое окно? / Тәрәзәмә кем шакый?" (16+) — самое занятное здесь, пожалуй, то, что меняется каждый раз не состав, а исполнители. "Маленький Мирза / Кечкенә Мирза" (0+) стал пробой клоуна Руслана Риманаса на государственной сцене — после его переложения истории Экзюпери с использованием пантомимы ожидается, что Риманас представит что-то в главном зале.

Наконец, очерчивало экспериментальность Тинчуринского в сезоне "Отелло" (12+) Александра Крымова, превратившего трагедию в рейв и парад причесок с выдвижением Артема Пискунова (Яго) на передний план.

Для поколения Пискунова эти девять месяцев были испытанием — на обновление, декларируемое театром, пока не хватает свежих ярких актеров. Опытные примы играют на пределе, показывая, как им тесно в рамках мыльных комедий. Поэтому характерно, как Заббаров готовит свою давнюю мечту — с Резедой Губаевой собирает спектакль "Лу" о любви и трагедии поэта Хасана Туфана и актрисы Луизы Салиаскаровой, ради этого вызвав давно не выходившую на театральную сцену москвичку Нафису Хайруллину.

Кариевский театр

Татарский ТЮЗ посвятил сезон личностям, причем ставили спектакли разные режиссеры. В "Гомер моңы / Мелодия жизни" (12+) Эльдар Гатауллин показал в отрывках жизнь Роберта Миннуллина, сосредоточившись на поэтической истории депутата Госсовета. "Габдулла — яктылык / Габдулла — свет" (6+), совместная работа Эльдара Гатауллина и Айрата Шамса, где они многословно рассказали об одном из основателей татарского театра вообще — Габдулле Кариеве. А "Тынлык / Молчание" (16+) Айдара Ахмадиева в постановке Виктории Печерниковой взял несколько фактов из жизни композитора Салиха Сайдашева, чтобы вновь поговорить о послевоенном тоталитарном режиме.

Главный режиссер Ренат Аюпов выполнял две сложные работы. Во-первых, исполнял давнюю мечту Ильнара Низамева, поставив к его юбилею "Без бит авыл малае / Мы — парни из деревни" (12+) Туфана Миннуллина, открыто называя ее "красной", то есть принадлежащей определенной, перестроечной эпохе. Во-вторых, он решил показать откровенно "кассовый" спектакль "Шәп шоу / Шоу продолжается" (16+) — такое проще было представить, например, в "Театре на Булаке" — перепевки старых песен, характеры-маски, туалетный юмор.

Но не все там грустно — ведь у Кариевского есть Булат Гатауллин. Переживший сложную операцию, не сыгравший премьер, он поставил "Отменили, дустым! Спектакль отменяется!" Алсу Хафиз (16+) — фантазию, как могла бы жить студия основателя театра Фарида Хабибуллина сейчас. При этом Гатауллин играет там главного отсутствующего героя, а может, и просто дух театра.

Также в этом сезоне театр перезагрузил фестиваль "Ремесло", сделав упор на образовательную часть и представив несколько уверенно практикующих в последние годы дебютантов, отметим среди них атнинца Дамира Сидеева.

Кариевский также начнет сезон с Заббаровым — здесь он ставит "Ак пароход / Белый пароход" по Чингизу Айтматову. Примечательно, что недавно эта история уже звучала на сцене — ее показывали в Атнинском театре.

ТЮЗ

Начавший сезон на колесах, потом обжившийся в здании на Горького, 13, но в конце вернувшийся в дом на Островского русский ТЮЗ четко следует правилу: наше дело — школьная классика. Потому Радион Букаев сначала сделал "Человека в футляре" (14+), а потом поставил крутой спектакль "Село Степанчиково и его обитатели" (16+), по сути, вернув Романа Ерыгина на большую сцену в абсолютно органичной для него роли абьюзера-манипулятора. Также на сцене закрепился подготовленный прошлым летом к фестивалю "Горький+" его бэби-спектакль "Воробьишко" (0+).

При этом у театра появился еще один режиссер — это переехавшая из Уфы Виктория Емелева, выпустившая минималистичные, но достаточно крепкие "Уроки французского" (12+) по Валентину Распутину.

Новый сезон театр откроет уже в родных пенатах, причем здесь у них будет две сцены. Первая премьера — "Леля и Минька" по рассказам Зощенко в постановке Букаева. Кроме того, ТЮЗ планирует режиссерскую лабораторию по Льву Толстому.

"Экият"

Ильгиз Зайниев свой любимый театр кукол не забыл, в начале сезона вновь обратившись к Тукаю — "Су анасы" и "Шүрәле" (оба — 5+), дополнив сказки новыми героями. Также он занялся новогодней "Кар иле патшабикәсе" / "Снежная королева" (3+).

В "Экият" актриса театра Эльвира Гилемханова поставила "Сказку про Козявочку" (3+) Мамина-Сибиряка. При этом главной постановкой у Зайниева стал "Табор уходит в небо" (16+) по произведениям Максима Горького, где применены разные куклы и методы рассказа в сотрудничестве с Алиной Огневой, ранее работавшей в театре "Ромэн".

Отметим, что из озвученных планов не дошли до сцены сказка "Солдат и Змей Горынович" и "Маленький принц".

Качаловский театр

Масштабный русский театр остался верен темпоритму, поставив два спектакля, по одному на каждого из Славутских. Младший — "Приведения" Генрика Ибсена, растянутые до масштабов турецкого сериала. Старший же вернулся к сказке "Любовь к трем апельсинам" Михаила Светлова. Также планирует возродить-обновить еще несколько старых хитов, таких как "Вишневый сад". Кажется, больше всего Качаловский в этом сезоне запомнился фестивалями, благодаря чему в Казани гастролировала Александринка и Мастерская Петра Фоменко.

Независимые театры

Там, где казанцам не хватает разнообразия и актуальности тем, их спасают театры, не являющиеся ГБУ. К примеру, Театр на Булаке ставил в этом сезоне "Василия Теркина" (12+). "Сдвиг" — "Маскарад" (16+) Лермонтова. MOÑ — "Затворника и Шестипалого" по Пелевину в постановке петербуржца Кирилла Люкевича (18+), а Заббаров поставил здесь одну из громких премьер сезона с Эмилем Талиповым — "Судьба человека" (18+).

Нельзя не отметить при этом, что активность независимых проектов в этом сезоне снизилась — зависят они от грантов и, конечно, от самих зрителей. А в Казани если публика и активизировалась, то именно в плане посещения больших театров. Хотя с точки зрения связи с публикой, актуальности выбранных сюжетов зачастую именно независимые площадки дают фору.