Как отреагировали соцсети на "Гамлета" с Юрой Борисовым
"Гамлет" в МХТ им. Чехова - это не первый "Гамлет" в истории нашего театра, для которого пьесу пересобирали заново. Перечислять все театральные примеры трактовки этой пьесы - одного дня не хватит. Попытки уйти от классической интерпретации "Гамлета"- это "Гамлет-машина" Мюллера, "Розенкранц и Гильденстерн мертвы" Тома Стоппарда, в конце концов, нашумевший фильм "Хамнет".
После премьеры спектакля "Гамлет" в МХТ им. Чехова с Юрой Борисовым в соцсетях принца датского в исполнении оскаровского номинанта сравнивают не с фильмом Козинцева со Смоктуновским, и уж тем более не с Гамлетом Высоцкого, а с "Гамлет Ин Москоу" Константина Богомолова… "РГ" рассказывает, о чем пишут пользователи соцсетей и первые зрители.
"Билеты - по 200 тысяч рублей"
"Могут ли себе позволить зрители МХТ им. Чехова билеты по 200 тысяч рублей?" Вопрос изначально некорректный. На официальном сайте театра указана цена билетов на "Гамлета" - до 50 тысяч.
200 тысяч за билет просят перекупщики. Но и в самом театре неоднократно подчеркивали, что на самые аншлаговые спектакли сезона - "Гамлет" и "Кабала святош" - специально подняли цены для борьбы с ними. Логика тут странная, но она есть: якобы, чем дороже билет, тем меньше вероятность, что придет в кассу (или на сайт театра) перекупщик да не один, а в компании своих злодейских мошенников-друзей и выкупит большую часть самых хороших мест, с каждого из которых получит незаконный "навар".
Билеты, несмотря на крайне высокие цены, разлетаются как горячие пирожки, еще горячее иногда расходятся их подделки. Даже как-то, право, неловко напоминать, что когда-то этот театр задумывался, как Московский Художественно-Общедоступный…
Впрочем, есть здесь и другая, лишенная морально-этических вопросов, бизнес-логика, так сказать, экономическая сторона. Дорого? Дорого. Покупают ли билеты за такие деньги? Покупают. Театр экономически - в плюсе (поверьте, не каждый театр в Москве может таким показателем похвастаться), а постановки, как это ни парадоксально, собирают полные залы, несмотря на хейтерские комментарии.

Гамлет ли Юра Борисов?
Споры вокруг этой темы - насколько подходит на роль принца датского Юра Борисов, известного амплуа своего в доску парня - разгорелись еще задолго до премьеры.
Ситуация осложняется и за счет режиссерских решений - костюма с фольгой и нервного тика, от которого по сюжету спектакля страдает герой. Журналист Вячеслав Герасимчук, автор одного из самых известных в социальных сетях блогов о театре "Слово Славы", пишет: "Разгуляться артисту в этом образе особо негде, оттого кажется, что именем Борисова палят по воробьям".
Театральный критик Алла Шевелева, автор канала "На что смотреть", считает, что этой ролью - и ее добросовестным исполнением - Юра Борисов оправдывает свой статус мировой звезды и раскрывает свой актерский дар даже в таких "предлагаемых обстоятельствах": "Это актер незабываемой природы, харизматичный, с животным обаянием, бездонный и загадочный. Его деструктивный герой здесь - робокоп, Гамлет-машина, захлебывающийся подлинными словами".

"Обсуждать, умеет ли играть Юра Борисов, глупо. Это и так всем понятно. Ждать в XXI веке Гамлета странно. То, что его не будет, было понятно по хронометражу," - пишут в Сети.
В общем, тут мнения раскололись. Некоторые комментаторы в социальных сетях считают, что имя Борисова на афише - это ход для привлечения внимания. Те, кто видел спектакль, говорят о том, что даже несмотря на то, что Борисов вернулся на театральные подмостки после очень долгого перерыва, у Гамлета в его исполнении есть потенциал.
Но почти все согласны: перед нами не классический шекспировский принц, а отдельный персонаж. Если во времена Шекспира Гамлета называли трагическим шутом, а его безумие трактовалось как притворство, то в XX веке благодаря Смоктуновскому и Высоцкому он стал главным голосом растерянного поколения - и во многих классических постановках этой пьесы был таковым. В современном Гамлете черты "века-волкодава" угадываются с трудом, они фрагментарны и уходят на задний план - вместо рефлексии над, казалось бы, вечными вопросами вины, соотношения рока судьбы и человеческой воли в Сети обсуждают фольгу и нервные тики.

"Покатушки" на роликах в течение пяти минут
Узнав о смерти отца из телефонного звонка (в спектакле Гамлету звонит Гертруда), герой Борисова возвращается в Эльсинор на роликах. В спектакле много такого рода бытовых деталей: тут вам и советский холодильник, и бананы, и коробки с почтовыми отправлениями.
В Сети недоумевают: вместо традиционных дуэлей на шпагах - настольный теннис книгами, техно-вечеринки и рейвы, Гамлет носит костюм из фольги. "Звучит, конечно, футуристично. Но не перепутали ли название и автора на афише?"
Куда девалось "Быть или не быть?"
В спектакле монолог Гамлета "Быть или не быть" сведен к одной титульной фразе, которую Борисов читает из заколоченной коробки. С другими шекспировскими монологами возникает та же проблема - в спектакле их попросту нет, поэтому сравнить героя Борисова с другими Гамлетами даже не представляется возможным. Спектакль сочиняли этюдным методом, "Гамлета" пересобирали заново и значительно упрощали, выкидывая из пьесы все знакомое. Он изобилует режиссерскими находками, современными метафорами, гэгами и прочими - заметим, чисто эстетическими - перемигиваниями со зрителем. В Сети активно обсуждают деконструкцию текста.
Автор Telegram-канала "Хочу пойти" Весна Педченко, например, пишет так: "Отнеситесь к этому спектаклю как к прокси мира, в котором мы живем. Он будет казаться нелогичным, неправильным, несправедливым. Когда вы что-то начнете в нем понимать - он снова пойдет не в ту сторону. Персонажи могут раздражать: они незрелые, обидчивые, жестокие, без цели и уж точно без миссии. И все-таки этот хаос - это плоть от плоти мы. Чтобы убедиться - достаточно просто оглянуться вокруг себя. Не бойтесь недоумевать и злиться. Я лично недоумевала и злилась. Но мне было интересно каждую минуту".

Вячеслав Герасимчук, напротив, иронизирует: "Вильям Джонович намеренно оставлял поле для сомнений - и нам, и героям. У Гончарова все есть - даже краткий пересказ самой пьесы. […] Этот Гамлет нашинкован, перемешан и собран вновь".
Театральный критик Алла Шевелева замечает: "Изнемогая от жажды, мы жадно хватаем капли смысла. Трактовать и пересказывать не буду - рука бойца устала записывать находки. Сквозь деконструкцию проступает идея Возрождения, но сопереживать не получается".
Прогнило что-то в датском королевстве: у кого, где и когда?
Аня Чиповская, которая исполнила роль Гертруды, вызвала у публики единодушный восторг. С кем ее только ни сравнивали и какие только эпитеты ни подбирали. "Царица", "подмяла под каблучок", или - "Бог был щедр, создавая эту женщину". Спорить со зрителями тяжело, ведь действительно именно у Чиповской в спектакле получилось создать самый цельный и центровой характер. Софья Шидловская, сыгравшая довольно необычную Офелию - в кожаных штанах, с манерами валькирии - вызвала у зрителей чуть меньше восторгов. Есть у нее и несколько выбивающихся из общей канвы сцен, считают первые зрители: это сцена падучей и - простите! - успешная попытка утопиться в пластиковом контейнере.

"Как будто герой устал еще до выхода на сцену, хотя жизненная энергия должна фонтанировать," - пишут в Сети про героя Андрея Максимова. Возможно, отчасти это замечание справедливо: в спектакле Клавдий, его герой - нерешительный и ведомый, временами впадающий в сомнения и спрашивающий советов у других даже перед тем, как поступить по-своему. Справедливо и другое замечание из интернета, касающееся трактовки этого образа: "Клавдий - пешка в руках королевы, он валяется в ногах Гертруды и нелепо погибает от заклинания из "Гарри Поттера".
Артем Быстров (отец Гамлета, Гамлет-старший) и Кузьма Котрелев (в спектакле - Лаэрт) получили эпизодические похвалы: "Лаэрта можно менять составами с Гамлетом свободно. Котрелев уже все доказал".
Обречен ли "Гамлет" быть непонятым?
Защита постановки от нападок идет по нескольким линиям. Кто-то говорит, что спектакль хаотичен и фрагментарен, потому что таковы приметы нашего времени - пресловутое клиповое мышление: "То, что спектакль будет неклассическим, было понятно еще по хронометражу, он идет 1 час 40 минут". Кто-то уже называет "Гамлета" в МХТ "провокацией высшей пробы". А кто-то напоминает, что кроме Юры Борисова в спектакле есть еще один автор, чей творческий стиль во многом определяет увиденное. Режиссер. "Это типичный спектакль Гончарова, он сделан в основном под актеров", - считают в Сети.
Дискуссии об обращении с классикой в нашей, наверное, самой театральной стране вечны. Но и в вопросе цен на билеты, и в вопросе эстетического содержания спектаклей МХТ им. Чехова и его худрук Константин Хабенский предпочитают вести свой корабль уверенно, не поддаваясь волнам возмущенной общественности.