К 300-летию камнерезного искусства Урала: в Петербурге открылась выставка «Житейская проза»

«Наш совместный проект с Горным университетом предполагает смену экспонатов дважды в год, – отметил основатель Фонда Александр Шмотьев. – Предыдущие выставки были посвящены античности, русскому эпосу, индейским и индийским мотивам, женским образам, а также литературным героям. Сегодня мы обращаемся к более камерной теме – сценам из повседневной жизни. Это позволяет показать, что искусство камнерезов способно черпать вдохновение и находить красоту даже в самых незамысловатых сюжетах». Директор Горного музея Михаил Шабалов подчеркнул образовательную составляющую этого проекта. «Рядом со скульптурами, как и на предыдущих выставках, размещены минералогические образцы из нашей коллекции. Посетители могут увидеть, как выглядят в природе те камни, из которых мастера создали, например, заплатанные валенки, поваленный ствол или брызги морской пены. Это наглядно демонстрирует превращение природного материала в произведение искусства», – отметил он. Кандидат искусствоведения, доцент Уральского федерального университета Людмила Будрина отметила, что камнерезное искусство все время развивается, применяются новые методики, придающие произведению из камня динамичность и движение. В этом году екатеринбургские мастера отмечают круглую дату. «В этом году камнерезное искусство Урала отмечает свое 300-летие. И мы решили показать, что камнерезное искусство – это не только монументальные малахитовые вазы, или сложные символические сюжеты и прекрасные женские образы, которые недавно были представлены в Горном музее. В этой экспозиции мы показываем скульптуры, объединенные темой повседневной жизни, с ее радостями, заботами и тихими драмами», – рассказала Людмила Будрина. На выставке можно увидеть произведения двух известных мастерских: Студии камнерезного искусства «Святогор» и Академии камнерезного искусства Григория Пономарева. Как правило, это произведения выполнены в технике объемной мозаики. Работа мастера заключается в тщательно подобранных один к другому фрагментов разного цветного камня так, чтобы использовался рисунок и цвет для выразительности произведения, подчеркнула Будрина. Центральные места в экспозиции заняли скульптуры, каждая из которых рассказывает небольшую историю. Все эти работы выполнены, как из цельного блока камня, так и в технике объемной мозаики, что требует умения создавать цельный образ из разнородных по цвету и фактуре материалов. Перед посетителями предстанет раскидывающая карты молодая «Цыганка» с содалитовым платком и юбкой из кальцитовой породы с включениями различных сульфидов. В одной из витрин представлен озорной «Шкет» из мохового агата на подставке из кремния со снежком в руке. Это произведение выполнено в виде скульптуры из одного блока, при создании которой использована зональность окраски камня. Также привлекает внимание и «Охотник» с собакой у большого ствола, сделанного из окаменевшего много тысяч лет назад дерева. Вызовет сочувствие присевший отдохнуть после колки дров уставший «Старик с папиросой» в жилете из мохового агата, с рукавами из халцедона, в яшмовых штанах и шапкой с валенками из кремния. «Сами дрова сделаны из яшмы, кварцита, амфибола. Рисунок на березовых поленьях – это природная окраска камня – амфибола в полевом шпате», – пояснила Будрина. Особенно долго хочется рассматривать работу из академии Григория Пономарева «Море по колено». Это совсем новая композиция, работа над которой была завершена в 2025 году. Перед зрителем замерли в движении одолеваемые соблазнами два рыбака. Художник смог передать их мысли и состояние. Вокруг героев вьются черти, которые поймали их в сети пороков. Они идут по воде и им кажется, что море им по колено. Камень родусит стал в этой композиции водной стихией, а виноградный халцедон – превратился в руках художника в морскую пену. Также в работе использованы мрамор, мукаит, вулканит, офит, сапфирин, моховой агат, кремень, морион, сердолик. Завершает ряд многофигурная композиция «Крестьянин в беде» и выполненная из одного блока камня работа «Чабан». Большим плюсом выставки камнерезного искусства уральских мастеров в Горном музее является то, что здесь представлены материалы в их природном виде, еще не тронутом резцом мастера. Старший научный сотрудник Горного музея Наталья Боровкова отметила, что в представленных на выставке предметах использованы материалы, которые ранее еще не встречались в экспонировавшихся работах. Выставка особенно полезна студентам направлений «Технология художественной обработки материалов» и «Прикладная геология» (профиль «Прикладная геохимия, минералогия и геммология»). Как подчеркнул ректор Горного университета Владимир Литвиненко на открытии одной из предыдущих выставок, миссия вуза состоит не только в подготовке компетентных инженеров, но и в воспитании людей, «которых отличают высокие нормы морали, порядочность и благородство души». Новая экспозиция, вне всяких сомнений, служит именно этой цели. Выставка «Житейская проза» будет работать в Кадетском зале (ауд. 1202) до ноября 2026 года. Посетить ее можно по предварительной записи через сайт музея. Ранее в Горном музее в партнерстве с екатеринбургским Фондом семьи Шмотьевых были представлены выставки цикла «Современное камнерезное искусство Урала» - «Богатство недр в искусстве камнерезов» и ее расширенная версия, «Античность», «Иные культуры», «Герои вне времени», «Красота грации». Фото: ФедералПресс / Татьяна Буторина

К 300-летию камнерезного искусства Урала: в Петербурге открылась выставка «Житейская проза»
© РИА "ФедералПресс"