Художники выставки «АРТ МИР» рассказали, что вдохновляет их творчество
В субботу, 31 января, состоялось открытие главной арт-ярмарки Нижнего Новгорода «АРТ МИР» (0+). Она проходит в девятый раз, а тема этого года — «Созвездие культур». Гостей ждут работы почти 400 авторов из 18 стран. Корреспондент сайта pravda-nn.ru побывала на масштабном событии и узнала, чем вдохновлялись художники в этом году. Напомним, что хедлайнерами ярмарки в этом году стали несколько выдающихся авторов, в том числе проект «Грани Поднебесной». Он объединил пять фотографов из России и Китая — каждый из них показал, как видит «срединное государство» своими глазами. Выставка работ была организована Русским музеем фотографии. Восточную тему продолжила экспозиция галереи «Европа и Азия» с уникальной коллекцией китайского фарфора. Однако помимо главной темы «Созвездия культур» художники исследовали и другие стороны жизни в современном мире. Связь поколений Ия Милашина и Вера Колесникова представили проект “От зерна к цветку”. Он стал аллегорией пути человека, который от незаметного зернышка с течением жизни превращается в яркий цветок. Однако главным мотивом стала преемственность и передача опыта в семье. В работах художниц они выражены несколькими символами — красной нитью, спиралью и тюльпанами. Вера Колесникова рассказала, что тюльпаны имеют для нее особое значение — они стали ее вещественным преданным и образом советского прошлого. Около 50 лет назад отец художницы создал тюльпаны из оргстекла в качестве настольного украшения. Теперь она превратила их в уникальное двойное колье, арт-объект под названием «Лелеять лилейное». Таким образом автор продлила жизнь семейному воспоминанию. Кроме того, тюльпаны символизируют трех женщин в семье — мать, дочь и сестру. В экспозиции также представлены несколько ювелирных украшений на тему национальной принадлежности. Художница интерпретировала орнаменты коми-пермяков на металле — по ее мнению, в таком исполнении они обретают особую плотность и объем. Арт-терапия Многие художники показали на ярмарке работы, вдохновленные личными переживаниями и эмоциями. Так, например, художница Саша Робинсон отметила, что главная концепция ее картин — «замечать замечательную жизнь». Автор работает в наивном стиле и использует самые яркие цвета акриловых красок и масляной пастели для изображения повседневных сюжетов. «Счастье — оно в очень простом. Не в достижении каких-то великих целей, а просто во времени с семьей, с собой, на природе. А чтобы жизнь стала замечательной, ее нужно начать замечать. Мои работы про очень обыденные сюжеты и про то, что окружает нас каждый день», — рассказала художница. Лана Брайт тоже обращается к психологизму в своих работах, однако они часто перекликаются с сюжетами мифов и историческими образами. Так, например, одна из ее картин вдохновлена работой Яна Вермеера «Сводница» о вечном конфликте духовного и материального, а еще одна — мифом об Эхо и Нарциссе. Художница смело выражает личные переживания о природе души, религии и любви. Но особый интерес вызывает выбор цветовой палитры — персонаж каждой картины будто светится изнутри, погружаясь в красочный мир чувственности. Возвращение к корням Экологическая тема в этом году была представлена фестивалем «Арт-луга». На ярмарке установили копию Шуховской башни, сделанную по оригинальным чертежам знаменитого инженера. Проект ознаменовал 130 лет со дня художественно-промышленной выставки в Нижнем Новгороде. Также на выставке можно увидеть экспозицию Галереи Анастасии Поповой. Она включает в себя работы 18 пермских художников в серии «Древо». Они создали уникальные украшения из дерева и горных пород, например, океанической яшмы, варисцита и бусин рудракшу. Одной из главных работ экспозиции стало зеркало ручной работы «Древо рода», изображающее бабушку, мать и дочь, а также яблоко — плод, несущий жизнь. Выставка продлится до 8 февраля. Ранее на сайте pravda-nn.ru сообщили о том, что Нижегородский театр кукол получил уникального Пиноккио в подарок.
