От «Поп-механики» до медных пластин: новая выставка Сергея Бугаева-Африки

В московской SISTEMA GALLERY открылась персональная выставка «Ребус» художника, представителя еще ленинградского андеграунда Сергея Бугаева-Африки, легендарного мальчика Бананана из фильма «Асса» Сергея Соловьева. Она почти предъюбилейная, хотя никто ее так не позиционирует. 28 марта Сергею Бугаеву исполнится 60 лет.

От «Поп-механики» до медных пластин: новая выставка Сергея Бугаева-Африки
© Московский Комсомолец

© Светлана Хохрякова

«Каждый фильм – ребус, а «Асса» особенно», - сказал он в день открытия выставки, поскольку без этого фильма, ставшего манифестом целого поколения, в разговоре с ним не обойтись. Эта картина и те, кто на ней работал, во многом определили дальнейший путь Сергея

«Режиссеры редко делегируют кому-то полномочия. А «Асса» - плод коллективного творчества. Мне еще раз в жизни таких людей не встретить. «Асса» пропитана культурными объектами современного искусства», - так теперь Бугаев-Африка вспоминает это эпохальное событие.

© Светлана Хохрякова

Сергей Бугаев - художник, актер, музыкант. В 1981-м он вошел в состав «Крези мюзик оркестра» (позже — «Поп-механика») Сергея Курехина, участвовал в проектах групп «Кино», «Аквариум», «Звуки Му», сотрудничал с Тимуром Новиковым, став сооснователем группы «Новые художники». Он снимался в фильмах «2--Асса-2» Сергея Соловьева, «Два капитана-2» и «Золотое сечение» Сергея Дебижева, но не так часто, как могло быть.

Его проекты представлялись в Queens Museum of Art в Нью-Йорке, ММОМА в Москве, на Венецианской биеннале, в других музеях и выставочных пространствах разных стран. И он готов смотреть на мир широко открытыми глазами, словно не существует никаких границ, хотя их предостаточно. 

По своему многообразию биография у него исключительная. Как-то в нашем интервью выяснилось, что Сергей, впервые приехав в США 20-летним человеком, был принят на работу в балет. Помимо прочего он является еще и членом Ассоциации психиатров, интересуется проблемой коллективных и индуцированных психозов.

© Светлана Хохрякова

Вот и выставка у него такая же неожиданная, хотя на ней представлено немало работ еще 1990-х, ранние эксперименты, а также совсем свежие и вполне монументальные произведения 2020-х. Авторы проекта утверждают: каждая работа не объект, а событие и территория. И на ней Бугаев делает попытку продиагностировать время, археологию коллективной психики.

Откуда появилось название «Ребус»? Оказывается, Сергей Бугаев-Африка с детства любил разгадывать ребусы и перерисовывал их из журналов, собрав внушительную коллекцию. Нынешнюю выставку он сделал в исследовательском духе, поставив ряд вопросов, на которые не всегда есть ответы. Например, каким должен быть художественный язык после исторической и культурной травмы.

Ушла советская эпоха со своей символикой и образами, серпами и молотами, пионерскими галстуками, которые теперь все чаще возвращаются в современный обиход, но в любом случае произошла смена смыслов и образов. В такие моменты ребус из обычной головоломки превращается для художника в форму высказывания. Согласно теории Бугаева, каждая вещь имеет свою сущность и вещает.

Африка работает со знаками, пытается придать им статус, в котором сконцентрировано время. Он использует медные пластины, на которых время оставило свои следы.

© Светлана Хохрякова

Некоторые из них напоминают гигантские банковские карты со своим шифром и музыкой цифр. Бугаев работает с фольгированным текстолитом, оказавшимся очень подвижным материалом. Медь уязвима, максимально подвержена изменениям времени. Она темнеет, покрывается патиной, зримо сохраняет следы ушедших дней. 

Буквы, птица с ложкой в клюве, еж, белка, словно смотрящееся в зеркальце, воинский шлем, буква Ё - все это в одном «Ребусе в горизонте», в одном медном квадрате. В «Образовании нового пространства из ребуса» - дом, колосья, око, мужское лицо с прикрытыми глазами, гусь, бант, допотопный телефонный аппарат, светильник и буквы, цифры, вопросительный знак. 

Лицо прорастает сквозь медь, проступает, как лик, в «Портрете Аманды, вырастающей из ребуса». 

В работах Бугаева-Африки буквы подобны сакральным знакам. Они тоже всплывают из толщи времени, проступают сквозь напластования иных эпох.

© Светлана Хохрякова

«Точка сборки ребуса рассыпалась», «Вогнутое пространство ребуса», «Элементы большого ребуса. Суррогатика ребуса» - так называются представленные на выставки работы. Некоторые из них занимают целую стену, окутывая ее медным узором. Пластины слагаются в квадриптих, и получается «Ребус 404». 

Есть более прикладные предметы, как белая чашка с блюдцем, покрытые черной вязью из букв, елки, самых неожиданных предметов. Есть и забавный «Костюм – пиджак с брюками» размера М, дошедший до нас из 1995 года и созданный в коллаборации с японским модельером Джунья Ватанабе. 

«Африка прокладывает свою дорогу через шизофреническую фактуру ребуса — через его трещины, разрывы, наложения. Его работы — это картина коллективного бессознательного постсоветского человека, в котором утопические порывы, травмы распада, ирония и ностальгия сосуществуют одновременно, не складываясь в стройный нарратив», - так кураторы позиционируют все то, что нам довелось увидеть.

Хаос мира для Сергея Бугаева-Африки становится благодатной средой и в 1990-е, и в наши дни. В нем он находит новые смыслы и формы и все глубже погружается в свой собственный причудливый мир.