Выставка работ скульптора и художника Ерванда Кочара открылась в Ереване к 125-летию мастера
В Национальной галерее Армении открылась выставка работ скульптора и художника Ерванда Кочара. Она посвящена 125-летию со дня рождения мастера. Зрителям представили живопись, графику, пластику. Подробнее – корреспондент «МИР 24» Анна Ширханян.
Кочар – скульптор-монументалист. Так он проявил себя, когда жил в советской Армении. В галерее представлены макеты его скульптур, в том числе героя эпоса Давида Сасунского. Настоящая весит 3,5 тонны и установлена на привокзальной площади Еревана.
«К этой выставке мы готовились три года, сотрудничали с музеями, с министерством. Хотелось по-новому представить автора, ведь мало кто знает о его графике. Такая масштабная выставка в Национальной галерее, посвященная Кочару, у нас впервые», – отметил заместитель директора Национальной галереи Армении Самвел Оганнисян.
Ерванд Кочар еще и изобретатель. Создатели выставки сделали целую комнату с эффектом анимации. В нее поместили пространственные картины Кочара. К примеру, «Восстание». Он создал ее почти 100 лет назад в Париже в стиле арт-мурал.
«Я очень ценю наших художников, скульпторов, но Ерванд Кочар занимает особое место в моем сердце, его я особенно люблю и особенно его парижский период. В моей коллекции шесть картин», – рассказал коллекционер Ваагн Григорян.
Ваагн Григорян на время выставки передал картины Национальной галерее. Это творчество тифлисского, парижского и ереванского периодов. В Париже Кочар состоял в местной художественной школе. И спустя два года после приезда представил свои работы на выставке современного искусства вместе с Пабло Пикассо.
«В 1920-х годах он будто знал, что сегодня будут технологии, перформансы, и его искусство будет таким же актуальным. Я считаю, в этом его талант и гений. Ерванд Кочар не был просто художником, он был ученым, философом. Этот синтез и сделал его тем, кем он являлся», – считает искусствовед, куратор выставки Асмик Бадалян.
На выставке в Ереване представлено более 50 работ мастера. Его картины и скульптуры хранятся в частных коллекциях и в музеях Москвы, Санкт-Петербурга, Парижа и Лиссабона.
