Магнитка привезет в Рязань русскую классику, детский спектакль и пикантную комедию

В рамках межрегионального направления "Больших гастролей" на сцене Рязанского государственного Ордена "Знак почета" областного театра драмы пройдут показы спектаклей: "Пиковая дама", "Старший сын", "Муж с того света", "Денискины рассказы", "Ножницы", "Изобретательная влюбленная". "Идея воссоздания единой гастрольной системы получила невероятный отклик у творческих коллективов по всей стране. Программы "Большие гастроли" и "Мы – Россия" Всероссийского гастрольно-концертного плана с каждым годом привлекают все больше участников. Сотни артистов получают возможность отправиться на гастроли в разные уголки нашей Родины, приобрести уникальный профессиональный опыт и заряд творческой энергии, а жители крупных и малых российских городов – увидеть лучшие спектакли и концерты", – отметила Министр культуры Российской Федерации Ольга Любимова. Коротко о спектаклях: Спектакль "Пиковая дама" (мистический квест в двух действиях), 16+, большая сцена по мотивам А. Пушкина, продолжительность – 2 часа. Премьера спектакля состоялась 7 сентября 2023 года. Постановочная группа: режиссер Илья Архипов (Санкт-Петербург), сценография - Станислав Никитин, художник по костюмам - Алёна Пескова, хореограф - Никита Борис, художник по свету - Татьяна Яцюк, саунд - дизайн - Антон Власов, художник по гриму - Макс Медовый. Действующие лица и исполнители ролей в спектакле: Графиня - Крюкова Марина Герман - Махлин Павел Лиза - Спиридоненко Дарья Томский - Сочков Данила Елецкий - Погорелов Иван Полина - Бусыгина Татьяна Сурин - Баженов Анатолий Чекалинский - Едрёнкин Павел Гувернантка - Гущанская Ольга Прилепа - Андреева (Лямкина) Лира Тусовка - Возыков Максим, Зубова Алена, Копылов Кирилл, Спиридоненко Дарья, Троицкая Маргарита. Спектакль — не инсценировка хрестоматийной повести Пушкина, это попытка его понять глазами современного человека. Не прибегая к излишнему осовремениванию, историю делают актуальной ее герои. Сегодня, как и во времена Пушкина молодые и азартные стремятся к "красивой жизни". Но это опасная игра! Место действия Петербург, застрявший между двух эпох. Он — молодой проигравшийся дотла Герман, она — старая графиня, богата, стара, больна и смерть для нее не наказание, а избавление. Но, оба они участники большой игры, где ставка одна — жизнь. Придется поставить ее на кон и идти ва-банк. Атмосфера спектакля — это страшный и зрелищный сон. Постановщики определяют жанр как мистический рейв — беспрерывное воспроизведение композиции. Здесь нет ничего лишнего: ни выдуманных тем, ни переизбытка современных подтекстов. Минималистичная декорация в виде подземного перехода, как образ портала между двумя мирами. Внутри этого, казалось бы, замкнутого пространства, как в ящике иллюзиониста, запрятано второе дно. Но разгадать шифр удастся не всем. Спектакль наполнен музыкой и авторской хореографией. Яркие костюмы не просто одежда, а психологический портрет героя. Все ставки сделаны, господа, ваш ход! Спектакль "Старший сын" (комедия в двух действиях), автор А. Вампилов, 16+, большая сцена, продолжительность спектакля – 2 часа 30 минут. Премьера спектакля состоялась 5 марта 2019 года. Постановочная группа: режиссер-постановщик Андрей Майоров, художник-постановщик – Алексей Вотяков. Действующие лица и исполнители ролей в спектакле: Андрей Григорьевич Сарафанов, музыкант-кларнетист - Богданов Владимир Владимир Бусыгин, студент мединститута - Погорелов Иван Семён Севостьянов (Сильва) - Баженов Анатолий Нина, дочь Сарафанова - Спиридоненко Дарья Васенька, десятиклассник, сын Сарафанова - Махлин Павел Наталья Макарская, секретарь суда, возлюбленная Васеньки - Звездина (Гущина) Лариса Михаил Кудимов, курсант лётного училища, жених Нины - Сочков Данила Сосед Сарафановых - Иголкин Игорь …Двое молодых парней Бусыгин и Сильва, проводив до дома подруг, опаздывают на последнюю электричку и ищут ночлег. Случайно они находят ноты Сарафанова и решают этим воспользоваться: зайти в его квартиру, чтобы просто согреться. Однако в разговоре с Васенькой, сыном Сарафанова, Сильва неожиданно сообщает, что Бусыгин — его брат и сын Сарафанова. Вернувшийся Сарафанов принимает эту историю за чистую монету: в 1945 году у него был роман с девушкой и теперь ему хочется верить, что Володя действительно его сын. Эта ложь приводит к самым неожиданным последствиям в жизни всех героев пьесы… "Старшего сына" достаточно активно ставят и сейчас, ведь в нынешнем богатом на выдумки и затеи театре не часто появляются простые человеческие истории, в которых можно найти отголоски собственной жизни и услышать что-то важное о самом себе. Так что, удивить зрителей "Старшим сыном" – задача не из легких. Спектакль получился без сентиментального надрыва, с "рецептом выживания" простым и понятным: нам всем необходим Дом. Дом, в котором можно согреться в переносном и в прямом смысле этого слова. И что каждый человек (даже не сделавший карьеры) способен чувствовать себя счастливым, если ему есть, кого любить и о ком заботиться. Спектакль "Муж с того света" (французская комедия в двух действиях) по произведению Клода Манье, 16+, большая сцена, продолжительность спектакля 2 часа 30 минут. Премьера спектакля состоялась 22 марта 2022 года. Постановочная группа спектакля: режиссер-постановщик – Игорь Панов, художник-постановщик – Алексей Вотяков, художник по костюмам – Гульнур Хибатуллина. Действующие лица и исполнители ролей в спектакле: Эрмина - Дашук Анна Альфред - Погорелов Иван Мартин - Щеголихин Евгений Людовик Бельмар - Панов Игорь Франсуаза - Андреева (Лямкина) Лира Комиссар - Иголкин Игорь Полицейский - Едрёнкин Павел Жан-Батист - Махлин Павел Агент - Сочков Данила Беззаботный, стремительный и легкий сюжет пьесы французского драматурга Клода Манье – это своеобразное "Окно в Париж" на один театральный вечер. В центре интриги – довольно средний французский писатель Альфред Бреду – обладатель "специфических" внешних данных. Жена Эрмина горячо поддерживает стремление супруга изменить его внешность при помощи пластической операции. Поскольку супруги предпочитают сохранить сей пикантный факт в тайне от окружающих, им приходится импровизировать и выкручиваться. Эрмина решает спрятать супруга в шкаф. Тогда Альфред еще не подозревает, что, выбравшись оттуда, он окажется невольным участником детективной истории с собственными похоронами, фальшивыми документами, вымышленным именем, и грехами прошлой жизни. И кто бы мог подумать, что мнимая смерть писателя приведет к безумной популярности его романов и росту их тиражей до трехсот тысяч экземпляров! "Муж с того света" — бесподобная комедия положений, которая заставит улыбнуться каждого зрителя. По закону жанра, чем больше героев появляется на сцене, тем запутаннее становится интрига, и тем комичнее ситуации, этой интригой создаваемые. Итак, господа, как говорится, что французам хорошо, нам – смех. Се ля ви! Спектакль "Денискины рассказы" (snow- комикс по той самой книжке, которую в детстве так любили наши родители) по произведению Виктора Драгунского, 3+, большая сцена, продолжительность спектакля 50 минут. Премьера спектакля состоялась 23 декабря 2019 года. Постановочная группа спектакля: режиссер-постановщик – Константин Денискин, художник-постановщик – Вячеслав Виданов (Москва), художник по костюмам – Гульнур Хибатуллина, хореограф – Илья Кожанов, видеохудожник – Дмитрий Андреев. Действующие лица и исполнители ролей в спектакле: Дениска - Баженов Анатолий Мишка - Погорелов Иван Аленка - Вотякова Алла Учительница; Бабушка - Андреева (Лямкина) Лира Папа - Панов Игорь Мама - Дашук Анна Клоуны - Сочков Данила, Махлин Павел, Спиридоненко Дарья, Бусыгина Татьяна. "Денискины рассказы" советского писателя Виктора Драгунского – это классика отечественной литературы для детей. Цикл рассказов посвящён случаям из жизни дошкольника, а затем ученика младших классов школы Дениса Кораблёва. Появившиеся в печати с 1959 года, рассказы многократно переиздавались и несколько раз были экранизированы. Они вошли в список "100 лучших книг для школьников". Для поддержания атмосферы праздника и легкого морозца, выбор режиссера спектакля пал на несколько зимних рассказов. "Денискины рассказы" написаны Виктором Драгунским больше полувека назад. Конечно, многое с тех пор изменилось. Но самое главное остается понятным и сегодня. У Дениски были настоящие друзья, любящие родители и безграничная фантазия, благодаря которой с главными героями спектакля происходят забавные ситуации и самые невероятные происшествия. А этого вполне достаточно, чтобы чувствовать себя по-настоящему счастливым в детстве. Спектакль — лауреат Гран-при II областного фестиваля-конкурса новогодних спектаклей для детей "Морозко-2020", а также лауреат специального диплома в номинации "Лучшая инсценировка" II областного фестиваля-конкурса новогодних спектаклей для детей "Морозко-2020". Спектакль "Ножницы" (интерактивная комедия-детектив) по произведению Пауля Портнера, 18+, большая сцена, продолжительность спектакля 2 часа 15 минут. Премьера спектакля состоялась 9 октября 2020 года. Постановочная группа спектакля: режиссер-постановщик – Константин Денискин, художник-постановщик – Алена Грек (Москва), художник по костюмам – Гульнур Хибатуллина. Действующие лица и исполнители ролей в спектакле: Николай Пастухов - Панов Игорь Михаил Павленко - Баженов Анатолий Кристина Маркова - Троицкая Маргарита Антуан (Антон Курицын) - Щеголихин Евгений Эдуард Скоробогатов - Сочков Данила Госпожа Шульман – Андреева (Лямкина) Лира В США спектакль "Shear Madness" (в русском переводе – "Ножницы") по пьесе немецкого драматурга Пауля Портнера еще в конце прошлого века был занесен в Книгу Рекордов Гиннеса как самая "долгоиграющая" не музыкальная постановка. В XXI веке популярность пьесы Пауля Портнера дошла и до России. Действие происходит в салоне с "говорящим" названием "Последний клок". Сюжет напоминает детективы в стиле Агаты Кристи. Совершено убийство знаменитой пианистки, которая планировала вернуться к концертной деятельности, но при загадочных обстоятельствах была заколота парикмахерскими ножницами. Главная особенность спектакля заключается в том, что зрители становятся непосредственными участниками расследования, и именно им предстоит определить, кто же виновен в преступлении. В зависимости от выбора зрителей герои "разыграют" один из нескольких финалов, а это значит, что исход спектакля заранее предсказать невозможно! Спектакль "Изобретательная влюбленная" (комедия в двух действиях) по произведению Лопе де Вега, 12+, большая сцена, продолжительность спектакля 2 часа 10 минут. Премьера спектакля состоялась 14 марта 2003 года. Постановочная группа спектакля: режиссер-постановщик – Андрей Горбатый (Москва), художник-постановщик – Эдуард Гизатуллин (Москва), художник по костюмам – Гульнур Хибатуллина, балетмейстер – Геннадий Бахтерев. Действующие лица и исполнители ролей в спектакле: Фениса – Дашук Анна Белиса - Крюкова Марина Люсиндо - Панов Игорь Капитан - Савельев Николай Херарда - Бусыгина Татьяна Эрнандо - Богданов Владимир Человек-корраль - Щеголихин Евгений Финардо - Сочков Данила Начало показов спектаклей: 11 сентября 2024 года в 19:00 состоится показ спектакля "Пиковая дама" (Большая сцена), 16+; 12 сентября 2024 года в 19:00 состоится показ спектакля "Старший сын" (Большая сцена), 16+; 13 сентября 2024 года в 19:00 состоится показ спектакля "Муж с того света" (Большая сцена) 16+; 14 сентября 2024 года в 12:00 состоится показ спектакля "Денискины рассказы" (Большая сцена), 3+; 14 сентября 2024 года в 18:00 состоится показ спектакля "Ножницы" (Большая сцена), 18+; 15 сентября 2024 года в 18:00 состоится показ спектакля "Изобретательная влюбленная" (Большая сцена), 12+. Напомним, Всероссийский гастрольно-концертный план Минкультуры России призван воссоздать единую гастрольную систему страны. План реализуется на всей территории России и включает две масштабные федеральные программы – "Большие гастроли" (гастроли театров) и "Мы – Россия" (гастроли национальных коллективов). Стартовавшая в 2014 году программа "Большие гастроли" проводится по 6-ти направлениям: ведущие театры, зарубежное, межрегиональное, для детей и молодежи, студенческое и по поддержке гастрольной деятельности негосударственных (частных) театров. Межрегиональное направление дает возможность театральным коллективам страны совершенствовать свой сценический опыт, выезжая на гастроли в отдаленные регионы, а также в культурные центры с богатой театральной историей – Москву, Санкт-Петербург, Новосибирск, Пермь, Екатеринбург и Ярославль. Многолетний опыт обменных гастролей, позволяет десяткам региональных театров ежегодно представлять на суд зрителей свои блестящие премьеры. Благодаря программам "Большие гастроли" и "Мы – Россия" зрители знакомятся с лучшими постановками российских и русских зарубежных театров, с концертными программами выдающихся отечественных коллективов. Спектакли и концерты предназначены для самой широкой аудитории – взрослой, семейной и детской, а география гастролей простирается от Калининграда до Камчатки, от Дербента до Чукотки. Всероссийский гастрольно-концертный план, включающий программы "Большие гастроли" и "Мы – Россия", расширяет рамки взаимодействия творческих коллективов страны; способствует формированию и объединению единого культурного пространства, привлечению новой зрительской аудитории на территории России и стран ближнего зарубежья. ФГБУК РОСКОНЦЕРТ, являясь правопреемником Государственного концертно-гастрольного бюро СССР – "Союзконцерта", ведет свою историю с 1967 года. ФГБУК РОСКОНЦЕРТ проводит масштабные фестивали искусств, перекрестные года и обменные Дни культуры, а также всероссийские и международные конкурсы и творческие проекты, в числе которых: Международный конкурс им. П. И. Чайковского, Международный конкурс артистов балета, Международный конкурс пианистов, композиторов и дирижеров имени Сергея Рахманинова, Всероссийский музыкальный конкурс, Всероссийский конкурс артистов балета и хореографов, Фестиваль культуры и спорта народов Юга России, Международный кинофестиваль "Балтийские дебюты", День славянской письменности и культуры, Международный фестиваль "Музыкальная экспедиция", Фестиваль искусств "Балтийские сезоны" и мн. др. С 2020 года РОСКОНЦЕРТ – крупнейший гастрольно-концертный центр, реализующий все мероприятия в рамках Всероссийского гастрольно-концертного плана, включая такие масштабные проекты, как программа "Большие гастроли" и "Мы – Россия". Учреждение подведомственно Минкультуры РФ.