Актёр Максим Виноградов о "Золотой маске в Омске", загадочной судьбе Льва Толстого и работе с Юлией Пересильд

Московский спектакль "Отец Сергий" (16+) по повести Льва Толстого открыл "Золотую маску" в Омске. С исполнителем главной роли мы пообщались о постановке и работе над космическим фильмом "Вызов". "Отец Сергий" - двухчасовая исповедь великого старца Льва Николаевича Толстого в изложении режиссёра Камы Гинкаса, которую на сцене Театра драмы показали в рамках фестиваля "Золотая маска в Омске". Писатель рисует образ князя Степана Касатского - человека амбициозного и стремящегося достичь абсолюта во всём. Узнав о неверности невесты, мужчина разрывает все связи с миром, отказывается от блестящей карьеры и уходит в монастырь. Поразительно, но спустя 20 лет после написания этой повести Толстой сам повторяет путь своего героя - в возрасте 82 лет бросает всё, отправляется в монастырь, но по дороге умирает. Мы пообщались с Максимом Виноградовым - актёром Московского театра юного зрителя и исполнителем главной роли в спектакле "Отец Сергий". Почему после этой постановки артисту не спится до утра, зачем люди уходят от мирских удовольствий и как проходили съёмки фильма "Вызов" - читайте в нашем интервью! - Максим, здравствуйте! Как вам в Омске, уже успели прогуляться, походить по театрам? - Пока успел только прогуляться по вашей центральной улице Ленина. По ней с гостиницы до театра и обратно через кафе и человека, выглядывающего из люка (смеётся). К сожалению, не было времени, но перед вылетом обязательно погуляю! Я первый раз в Омске, обожаю приезжать в новые города и просто бесцельно бродить. Атмосфера тут очень приятная, спокойно, чисто и уютно. Я сам из Твери, и Омск мне чем-то родной город напоминает. - К на м вы приехали со спектаклем "Отец Сергий", в котором исполняете главную роль - Степана Касатского. Постановка достаточно молодая, премьера состоялась в январе 2022 года. Расскажите, ч ем лично вам дорог этот спектакль? - Прежде всего тем, что у меня есть возможность играть эту роль, прикоснуться к такому материалу, великому тексту Льва Николаевича. Поработать с режиссурой Камы Мироновича, вместе мы трудились над постановкой первый раз. В этом спектакле для меня всё всегда начинается как будто с чистого листа. Хотя я прекрасно знаю текст, мизансцены. Но тут очень много работы должно происходить внутри, это всегда очень интересный вызов себе. Хочется, чтобы спектакль шёл хорошо и долго. Каждый раз мы с партнёрами рассказываем эту историю так, чтобы в зрителей обязательно что-то попадало. - Но вот уйти из дома, бросить всё и всех в поисках какого-то абсолюта, истины - это трусость или, наоборот, большая смелость? И какой человек вообще способен на такой поступок? - Я считаю, что это не трусость, а характер и поступок. Мы всегда чего-то ищем в жизни, каждую минуту. Здесь тоже герой ищет, зажимает себя в тиски всё больше и больше, обрубая, уходя от проблем, создаёт себе другие, внутренние дилеммы, решает их. Всем бывает тяжело, но всегда после трудностей должен наступать свет, ощущение радости и облегчения. Здорово, когда в конце спектакля ты как артист, проживая все обстоятельства, которые испытывает герой, в конце сам ощущаешь свободу и лёгкость. В такие моменты тебе кажется, что спектакль точно удался. - Когда смотришь "Отца Сергия", в голове постоянно возникает вопрос: почему главный герой так отчаянно бежит от искушений? Даже палец себе отрубает, чтобы побороть похоть... В ч ё м проблема Степана Касатского? Как вы отвечаете себе на этот вопрос? - Всегда, когда работаешь над ролью, ты, наоборот, пытаешься оправдать своего персонажа, его характер, найти в его поступках какую-то логику. Почему он поступил так, а не иначе, зачем сделал это? И вот я уже в самом себе ищу эти подкрепления, обоснования. Настолько, значит, человек пытается уйти от всего: через монастырь, ограничения свободы. Отец Сергий на самом деле уходит от мирской радостной жизни, отрубает себе палец, причиняя тем самым себе ещё большую боль. Вот такой характер, такой человек. В этом странность, сложность и приятность этой роли одновременно. - Чем Степан Касатский может быть близок современному зрителю? Что он вынесет с собой после спектакля? - Возрастное ограничение у этого спектакля 16+, и я считаю, что уже в этом возрасте молодые люди задают себе вопросы: зачем, почему, а есть ли Он? И с возрастом мы спрашиваем себя обо всём этом всё чаще и чаще. Не факт, что зритель получит ответ в конце спектакля, но он по крайней мере ещё раз надо всем этим крепко задумается. Максим Виноградов в спектакле "Отец Сергий" - По сути , "Отец Сергий" - это же исповедь самого автора повести Льва Толстого? Есть ли здесь для вас какой-то мистицизм в том, насколько точно великий писатель предсказал свою судьбу? - Головой да, понимаю, о чём вы сейчас говорите. Но когда мы работали над этой повестью, репетировали, об этом не думали. Приходилось решать другие творческие задачи. Однако, конечно, этот мистицизм, связь есть! Просто мне, как артисту, это не помогает делать роль. - Все два часа вы на сцене. Как после такого сложного спектакля эмоционально восстановиться, прийти в себя? - Особенно когда спектакль проходит хорошо, ты чувствуешь контакт со зрителем, его дыхание и внимание - тебе приятно, ты полон сил и готов играть хоть второй спектакль сразу. Но, естественно, ты находишься в очень сильном эмоциональном возбуждении, бывает сложно заснуть. После "Отца Сергия" обычно засыпаю под утро. Организм находится в стрессе, но приятном. А какого-то особого рецепта у меня на этот счёт нет. - Постановка вошла в л онг-лист премии "Золотая м аска" . Как думаете, почему комиссия так высоко оценила постановку? - Сложно судить, что и как там отбирают и решают эксперты. Мне кажется, мы просто честно, дружно пытались родить этот спектакль. Хорошо, что у нас есть возможность приехать в Омск, показать эту постановку здесь и ещё в другом городе. И всё за счёт того, что "Золотая маска" выделяет какие-то спектакли, после чего они могут гастролировать и показываться в городах России. - Максим, вы к нам приехали из Москвы, можете назвать топ-3 спектакля, которые непременно стоит посмотреть омичам, если они приедут в столицу? - Так, "Барабаны в ночи" режиссёра Юрия Бутусова в театре имени Пушкина, потом "Р" в "Сатириконе" тоже Бутусова, и "День рождения Смирновой" у нас, в Московском театре юного зрителя. Вот эти спектакли в первую очередь очень рекомендую посмотреть омичам. - Помимо театра вы также снимаетесь в кино. Из недавних работ это громкая премьера фильма "Вызов" с Юлией Пересильд. Вы исполнили эпизодическую роль врача Центра управления полётами (ЦУП). Расскажите, как проходила работа над фильмом? - Очень приятно, сказочно весело, космически интересно! Спасибо огромное Климу Шипенко, что он меня пригласил побыть частью этого космического приключения. Звёздный городок, прекрасные артисты, профессиональная съёмочная, радостная атмосфера. Безумно талантливый Клим, который знает, что он делает. В общем, всё, о чём мечтает артист в кино, он там получит. Всем желаю сниматься в таких проектах, как "Вызов". - С кем-нибудь на съёмочной площадке дружбу завели? - С Климом давно уже знакомы, с Сергеем Годиным больше стали общаться. Так случилось, что Миша Бабичев, Женя Ахременко и Витя Грудев - участвовали в съёмках этого фильма, и мы все встретились на съёмочных площадках. Это было невероятно, просто за животики держались от смеха, боялись, что сорвём смену от того, как нам было здорово и весело. Это кайф, когда артисты-друзья ещё и вместе работают над таким проектом. Удовольствие и наслаждение. Максим Виноградов и Кама Гинкас на поклоне спектакля "Отец Сергий" - А успели ли познакомиться с Юлией Пересильд? - Юля очень классная! Мы с ней как раз на съёмках "Вызова" и познакомились. У меня теперь такое ощущение, что я её знаю давным-давно. Она безумно открытый человек, неравнодушный. Если у кого-то из актёров массовых сцен что-то шло не так, она могла остановить процесс, подойти, спросить, всё ли нормально, все ли готовы. Она очень трепетна, внимательна, с юмором. Человек-космос, как и Клим, недаром они туда и летали. - И в каких проектах можно будет увидеть вас в скором будущем: телевизионных, театральных? - Недавно снимался в "Оффлайне 2.0" Кирилла Плетнёва, небольшая роль, но очень прекрасный Артём Волобуев, мы вместе с ним на съёмочной площадке очень здорово веселились. И в "Склифосовском" в новом сезоне я снялся. А театр - вот недавно была премьера в нашем МТЮЗе "Ромео и Джульетты". Поставил уже знакомый вам Пётр Шерешевский . Прекрасный, удивительный человек, радость была с ним поработать. Я, кстати, исполняю там роль Меркуцио. В общем, приезжайте в Москву, обязательно приходите в МТЮз, у нас много хороших спектаклей! Фото: Скриншоты программы "Свободное время", Андрей Кудрявцев