История балета в России: как он стал синонимом русской культуры
Балет развивается в России уже более 300 лет. Сегодня этот прекрасный вид искусства является национальным достоянием и синонимом русской культуры. В стране созданы одни из самых почитаемых в мире балетных трупп и театров. Но как все это начиналось? В этом материале мы расскажем о невероятной истории русского балета.
Почему балет знаменит в России?
Балет является частью культурной самобытности России с XVII века, когда император Петр Великий начал культурную революцию. Было построено множество профильных институтов, но именно балетные училища оказали наибольшее влияние на развитие духовной жизни населения, затронув сердца почти каждого жителя России.
В отличие от Франции, где балет был доступен исключительно для богатых, этот элегантный танец в России мог учить почти каждый. С тех пор он остается сокровищем России.
Как балет пришел в Россию
Хотя балет, возможно, зародился во Франции и Италии, усовершенствовали его в России. Он появился в стране в 1700-х годах, когда Петр I начал заменять традиционные русские народные танцы балетом в рамках своей вестернизированной культурной революции. Популярность балета возросла во время правления Екатерины Великой. Русские аристократы учились танцевать балет, и даже сын Екатерины Павел I танцевал балет на придворных мероприятиях, прежде чем стать императором.
Когда цари начали покровительствовать этому виду искусства, из Франции и Италии были привезены иностранные таланты и учителя для преподавания в балетных школах, созданных в Санкт-Петербурге и Москве. Танцоры часто были выходцами из бедных семей, в том числе сироты, которых воспитывали, чтобы они стали артистами балета. Первая балетная школа была основана в 1734 году, а первая полноценная балетная труппа появилась в 1740-х годах в Императорской школе балета в Санкт-Петербурге.
Русский балет выходит на международный уровень
В 1740-х годах балетмейстер и педагог Жан-Батист Ланде основал в Петербурге первую русскую танцевальную школу, что оказало существенное влияние на становление балета в Российской империи. В 1783 году был создан Мариинский театр. Его танцевальный коллектив и по сей день остается одной из величайших балетных трупп мира. Мариинский театр принес русскому балету мировую славу, в нем работали многие знаковые фигуры русского балета, включая Шарля Луи Дидло, Жюль-Жозефа Перро, Карлотту Гризи, Кристиана Йохансона и Марию Тальони, одну из лучших танцовщиц романтической эпохи в балете.
Мариинский театр возглавлял знаменитый французский хореограф Мариус Петипа. Он провел 50 лет, ставя балеты в России в конце XIX века. Многие из его знаменитых балетов, такие как «Щелкунчик» и «Дон Кихот», до сих пор исполняются балетными труппами по всему миру. Возрождение балета «Лебединое озеро» – одна из его самых легендарных работ.
Новый век русского балета
Хотя итальянские и французские танцовщики оказали большое влияние на ранний балет в России, он также впитал в себя местные стили. В начале XIX века русский балетмейстер Иван Вальберх включил некоторые элементы русского народного танца в классические балеты. Как иностранные, так и местные артисты балета и педагоги начали разрабатывать уникальный русский стиль.
Новая эра русского балета началась, когда танцовщик и хореограф Большого театра Иван Хлюстин был выбран балетмейстером в знаменитой Парижской опере. Это ознаменовало перемены в европейском балете: Россия оказалась в центре внимания.
Это также проложило путь к созданию первой русской гастрольной труппы «Русский балет Дягилева» и знаменитых «Русских сезонов». Основанная в 1909 году известным меценатом Сергеем Дягилевым, она объединила самых передовых композиторов, хореографов и танцовщиков, таких как Джордж Баланчин, Бронислава Нижинская и Мариус Петипа. Первоначально базировавшийся в Париже, «Русский балет Дягилева» продолжил гастроли по всему миру. Молодые люди на родине увидели, что балет открывает им путь к международной славе, и стали посвящать себя этому искусству. С тех пор Россия оказала огромное, совершенно уникальное влияние на развитие балета во всем мире.
Советский эффект
После окончания революции власти Советского Союза продиктовали строгий стиль социалистического реализма для искусства. Труппы ставили такие балеты, как, например, «Иван Грозный», чтобы соответствовать новым правилам. Однако многие танцовщики Большого театра в 1960-х годах покинули страну в поисках творческой свободы. Они начали распространять особый русский балетный стиль по всему миру.
Что отличает русский балет?
Одним из самых уникальных элементов русского балета является невероятное сочетание классического балета и русского народного танца. Это привносит в танец частичку русской души, делая его совершенно завораживающим. С точки зрения технического мастерства русский балет находится на высоком уровне. Танцоры дольше держат позу, используют верхнюю часть тела в большей степени, чем нижнюю, и включают в танец театральные элементы. Русский балет наполнен глубоким содержанием и драматичностью.
Кроме того, чтобы стать успешным артистом балета в России, юным дарованиям приходится идти на большие жертвы. В возрасте всего 10–12 лет первокурсники знаменитых балетных школ, таких как Академия Большого театра, уже обладают многими профессиональными навыками. В этой сфере в России невероятная конкуренция.
Многие отечественные балетные школы ежегодно отбирают менее 100 студентов из тысяч заявлений. Балетные школы известны своими интенсивными программами, и только около половины студентов, скорее всего, закончат обучение. Учеба начинается примерно с 10 лет (старше 12 лет дети считаются необучаемыми). У юных танцовщиков должно быть длинное, сильное и грациозное тело, а главное – непреодолимое желание танцевать балет.
Кто самый известный русский артист балета?
Россияне – большие поклонники балета, а это значит, что к лучшим артистам балета отношение в стране – как к суперзвездам. Многие выбирают конкретные балетные спектакли, чтобы увидеть любимого танцора, и аплодируют исполнителям эпизодических партий еще до их выхода на сцену. Билеты на выступления самых почитаемых танцовщиц, таких как Майя Плисецкая, Екатерина Максимова и Галина Уланова, считавшейся одной из лучших балерин XX века, всегда раскупались мгновенно.
Самые известные балерины последнего времени – Ульяна Лопаткина, Диана Вишнева и Екатерина Кондаурова из Мариинского театра, Светлана Захарова из Большого театра и Наталья Осипова из Михайловского театра.
Лучшие театры балета России
Если вы задаетесь вопросом, какой театр балета посетить в России, то на ваш выбор – два самых известных в мире балетных театра: Мариинский театр в Санкт-Петербурге и Большой театр в Москве. Обе балетные труппы воспитали величайших артистов балета, включая Михаила Барышникова, Анну Павлову, Вацлава Нижинского и Рудольфа Нуреева.
Мариинский традиционно считается лучшим балетным театром России, но Большой также всемирно известен своими экспериментальными постановками. В обоих театрах работают мастера классического и современного балета, и вы будете потрясены как красотой архитектуры театральных зданий, так и завораживающими представлениями.
Помимо этих двух великих театров, в России есть много других прекрасных мест, где можно насладиться балетом. Например, Михайловский театр в Санкт-Петербурге и Московский академический музыкальный театр К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко. Театры Екатеринбурга, Перми и Новосибирска также становятся все более популярными у любителей балета.
Фото: istockphoto.com